篇一：雨巷朗诵词
《雨巷》--- 戴望舒
撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷 我希望逢着
一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘
她是有
丁香一样的颜色 丁香一样的芬芳 丁香一样的忧愁 在雨中哀怨
哀怨又彷徨
她彷徨在这寂寥的雨巷 撑着油纸伞
像我一样
像我一样地
默默行着
寒漠、凄清，又惆怅
她默默地走近 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过
像梦一般地
像梦一般地凄婉迷茫
像梦中飘过
一枝丁香地
我身旁飘过这女郎 她静默地远了、远了 到了颓圮的篱墙 走尽这雨巷
在雨的哀曲里 消了她的颜色 散了她的芬芳
消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅
撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷 我希望飘过
一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘
篇二：从朗诵角度对《雨巷》的再解读
从朗诵角度对《雨巷》的再解读
摘 要：对于《雨巷》这首包孕深藏、充满朦胧象征意味的诗，要想通过有声语言再现它的原汁原味，辅导读者深入地领略它的意蕴，让作者的情愫与内心波澜随朗诵者的声波透入读者的心扉，应分三步走：引向情感——借助想像——重视诗味。
关键词：《雨巷》情感；想像；节奏；筋肉感觉
《雨巷》一经问世，在文学界便引起了强烈的反响。时隔数载，如今《雨巷》仍散发着它独具的色彩，令一代又一代人心旌摇动，荡气回肠，它的魅力何在？有关这方面的研究已经很多，本文试图从朗诵的角度对《雨巷》再做一些有益的探讨。
一、引向情感
诗歌无论它内在的含义有多么抽象、朦胧，它终归还属于“情”。朗诵时，只有引向情感，主题的深刻性、目的的准确性、愿望的迫切性、对象的交流性才可以负载在有声语言中实现由己达人的意图。
李渔云：“言者，心之声也，欲代此一人立言，先时代此人立心；若非梦往神游，何谓设身处地？……务使心曲隐微，随口唾出。”情感不是凭空产生，而是来自于对诗歌的理解，对诗人情感的真挚感受。
1. 忧郁
戴望舒生前共出了四本诗集：《我的记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》与《灾难的岁月》。一走进他的诗歌世界，你会感到一种忧郁扑面而来，几乎弥漫于诗
篇三：雨巷诵读指导
用心品悟“丁香一样的结着愁怨的姑娘”——《雨巷》诵读指导
张凤霞
《雨巷》是我国现代诗人戴望舒的代表作。这首诗写于1927年夏天，当时诗人因曾参加进步活动而不得不避居在友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心中充满了迷惘和朦胧的希望。诗中运用复沓、叠句、重唱等手法，旋律回环往复，婉转悦耳。诵读时确定这些基本元素就能把握全诗“哀而不伤”的基调。
一
撑着/油纸伞，独自—
彷徨在悠长—、悠长—
又寂寥的雨巷，
我希望/逢着
一个/丁香一样的
结着愁怨的/姑娘。
那悠长寂寥的雨巷，是黑暗现实和孤寂生活的象征；在雨巷中徘徊的独行者，则是追求光明的青年知识分子的象征。“丁香一样的结着愁怨的姑娘”，象征诗人所追求的美好而又朦胧的理想，宜重读。“撑着”因为是句首词，可以在其后略一停顿；“独自”“悠长”“悠长”后可处理为拖音,以突出其象征性；“希望”正是诗人没有在黑暗中沉沦的佐证，所以宜用满含深情、充满希望的语气送出。
二
她是有
丁香一样的/颜色，
丁香一样的/芬芳，
丁香一样的/忧愁，
在雨中哀怨—，
哀怨—又彷徨；
第一节引出“丁香一样的姑娘”这个核心意象后，第二节具体描绘了诗人想象中“她”的特点。所以，诵读时“她是有”应用想象的语气处理，“有”后略停顿；中间三句结构一样，停顿和重音的处理可以一致，“颜色”“芬芳”“忧愁”“彷徨”作重音处理，同时词后分别配以平声、上升、降抑、曲折语调；两个“哀怨”后适当延长，以突出“她”美好芬芳、令人向往，又和“我”心情相似、心息相通的特点。
三
她/彷徨在/这寂寥的雨巷，
撑着/油纸伞
像我一样，
像我一样地
默默/彳亍着，
冷漠，凄清，又惆—怅—。
第三节重点突出“丁香一样的姑娘”与“我”心息相通之处，所以在“她”“彷徨在”后略作停顿并重读“寂寥”，突出“她”与“我”处境之相似；再重读“撑着”“像我”“彳亍”，并用适当的声音延长送出“惆怅”，以进一步描绘出她与“我”行为一致、心息相通的特点，深化“我”的期待之情。
四
她静默地走近—
走近—，又投出
太息一般的眼光，
她飘过
像梦一般的，
像梦一般的/凄婉—迷茫—。
第四节，在“我”深情的期盼中，她终于走近了，但她又是朦胧而不可捕捉的。“静默”“太息”“梦”这些体现“她”朦胧缥缈特征的词要重读，同时也要把“凄婉”“迷茫”用延长声送出，强化那种朦胧感。
五
像梦中飘过—
一枝丁香的，
我身旁/飘过这女郎；
她静默地远了—，远了—，
到了颓圮的篱墙，
走尽/这雨巷—。
第五节传达了“我”热情期盼的她飘忽而去时的失望之情。她“静默”地来，又无声地“飘过”梦境，“静默”地“到了”篱墙，“走尽”雨巷，充分描画出她的虚幻、缥缈，相关词宜重音处理。望着远去的她，诗人是如此不舍，目光一直追随着她渐行渐远，所以“远了”“远了”“雨巷”要用延长声音来处理。
六
在雨的哀曲里，
消了/她的颜色，
散了/她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆—怅—。
第六节突出诗人与她擦肩而过时所产生的惆怅与幻灭之感。眼前只有飘扬的雨丝弹奏的哀曲，她的“颜色”“芬芳”“眼光”“惆怅”一样一样地消失了。这眼前闪现的美好，难道就这样离“我”而去？失落萦绕在诗人心田。加点的字要重音处理，“惆怅”用拖声处理。 七
撑着油纸伞，独自—
彷徨在悠长—、悠长—
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个/丁香一样的
结着愁怨的/姑娘—。
第七节与首节呼应，形成回环往复的音乐美。诵读处理虽与第一节相同，但在读“飘过”时，除了处理成重音，更要突出满怀希望之感。这样才切合全诗“哀而不伤”的总基调。结尾“姑娘”虽不用重读，但收尾不可太突兀，可适当采用拖音，以增加回味绵长之感。
代赠李 商隐
【作品介绍】
这首诗写思妇之离愁。代赠，即代拟的赠人之作。是李商隐以女子的口吻写与情人离别的愁思，这首诗写离愁，写得风华流美，情致宛转。不但写女主人公无心凭栏远眺，而且连眼前的芭蕉和丁香都含愁不解，愈添感伤。
1、芭蕉不展：芭蕉的蕉心没有展开。
2、丁香结：本指丁香之花蕾，丛生如结。此处用以象征固结不解之愁绪。
3、同向春风：芭蕉和丁香一同对着黄昏清冷的春风（诗以芭蕉喻情人，以丁香喻女子自己）。这两句是说，芭蕉的蕉心尚未展开，丁香的花蕾丛生如结；同是春风吹拂，而二人异地同心，都在为不得与对方相会而愁苦。这既是思妇眼前实景的真实描绘，同时又是借物写人，以芭蕉喻情人，以丁香喻女子自己。意境很美，含蕴无穷，历来为人所称道。
【简析】
这首诗写离愁，写得风华流美，情致宛转。不但写女主人公无心凭栏远眺，而且连眼前的芭蕉和丁香都含愁不解，愈添感伤。纪昀评价此诗是“艳体之不伤雅者”。尤其是诗歌的后两句，景与情、物与人融为一体，意境优美，含蕴无穷，又毫不造作，历来为人称道。对后来一些诗词名作的构思、意境都产生了深远的影响。如钱珝的“芳心犹卷怯春寒”，李璟的“丁香空结雨中愁”，乃至现代诗人戴望舒的《雨巷》，都从中汲取过灵感。
【注释】
这是一首描写女子思念情人的诗作，诗中的女子，深居高楼，黄昏时分，她因百无聊赖而思念起情人来了。对其思念越浓，就越渴望和他想见，恨不得他立刻出现在楼前，她按耐不住自己焦急的心情，走到楼头前，想去眺望远处，看看他来了没有。可是又蓦然想到他必定来不了，他怎么知道自己在思念他呢？就算知道又如何能这么快就来到跟前呢？她只得止步，折回楼内，欲望还休，欲见而无法相见，这种复杂的心情折磨得她坐立难安，满楼徘徊。此句把女子复杂矛盾的心理和孤寂无聊的失望情态完全表现出来了。
楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月如钩
“楼上黄昏”，点明时间是薄暮时分，地点是在高楼之上。在中国古代诗词作品里，这样的环境有很强的暗示性，往往用来点染离愁与相思。如李白的“瞑色入高楼，有人楼上愁”，就是在这样一种意境中展开。主人公在黄昏时分登上高楼，想凭栏远眺，最终却凄然作罢。“欲望休”一本作“望欲休”。“休”，即停止、罢休之意。为什么欲望还休呢？答案隐藏在下一句里。
“玉梯”，楼梯、阶梯的美称。“横绝”，即横度。南朝诗人江淹《倡妇自悲赋》写汉宫佳人失宠独居，有“青苔积兮银阁涩，网罗生兮玉梯虚”之句。“玉梯虚”是说玉梯虚设，无人来登。此诗的“玉梯横绝”，是说玉梯横断，无由得上，喻指情人被阻，不能来此相会。原来，主人公渴望见到心上人，情不自禁地要上楼眺望；突然想到他不能前来，于是停下了脚步。唉，不望也罢，免得再添一段新愁。就在这迟疑进退间，天上一弯新月洒下淡淡的清辉，将她的无限思念与失望投射在孤寂的身影中。“月如钩”，一作“月中钩”，不仅烘托了环境的寂寞与凄清，还有象征意义：月儿的缺而不圆，就像是一对情人的不得会合。
芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁
愁人眼里无春色，抬头望月，新月如钩。低头近观，只见芭蕉树的蕉心还未舒展，丁香树上尽是缄结不开的花蕾；它们共同对着黄昏时清冷的春风，各自含愁不解。这既是主人公眼前实景的描绘，同时又是借物写人，以芭蕉喻情人，以丁香喻女子自己，隐喻二人异地同心，都在为不得与对方相会而愁苦。
芭蕉未展、丁香未开本是客观的自然景物，无所谓愁，但在主人公眼里却是满目哀愁。这是因为心中有愁，所以蕉叶难以舒展；满腹是恨，故而花瓣怨结难开。人之愁极，故而触目伤情，而触目之悲更添离人之恨。这两句诗移情入景，借景写情，设喻精巧，融比
兴象征为一体。
诗人用不展的芭蕉和固结的丁香来比喻愁绪，不仅使得抽象的情感变得可见可感、具体形象，更使得这种比况具有某种象征的意味。不展的芭蕉与固结的丁香，不仅是主人公愁绪的触发物；作为诗歌的意象，又成为其愁思的载体和象征。
这两句意境优美，音情摇曳，把“一种相思，两处闲愁”的两地徘徊表现得兴味悠长，多少情思尽在其中。清人陆鸣皋说：“妙在‘同’，又妙在‘各自’，他人累言不能尽者，此以一语蔽之。”赞叹的就是这两句诗的含韵不尽。
浣溪沙李璟
【注释】：真珠：即珠帘。青鸟：传说曾为西王母传递消息给汉武帝。这里指带信的人。 云外，指遥远的地方。 丁香结：丁香的花蕾。此外诗人用以象征愁心。三楚：指南楚、东楚、西楚。三楚地域，说法不一。这里用《汉书·高帝纪》注，江陵（今湖北江陵一带）为南楚，吴（今江苏吴县一带）为东楚，彭城（今江苏铜山县一带）为西楚。“三楚暮”，一作“三峡暮”。
这是一首伤春词。这首词借抒写男女之间的怅恨来表达作者的愁恨与感慨。上片写重楼春恨，落花无主。下片进一层写愁肠百结，固不可解。有人认为这首词非一般的对景抒情之作，可能是在南唐受后周严重威胁的情况下，李璟借小词寄托其彷徨无措的心情。
“手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼”二句委婉、细腻，卷起珠帘本想观看楼前的景物，借以抒发怀抱，可是卷起珠帘之后，发觉依旧春愁浩荡，春愁就像那锁住重楼的浓雾一样铺天盖地。可见，“锁”是一种无所不在的心灵桎梏，使人欲销愁而不可得。
而“春恨”并不是抽象的，眼前的落花得以体现这种无边无际弥漫着的春愁。“风里落花谁是主？”，风不仅吹落花朵，更将凋零的残红吹得四处飞扬，那么，谁是落花的主人呢？何处是落花的归宿呢？在这里，可以看出人的身世飘零，孤独无依。
结句“思悠悠”，正是因此而思绪飘忽，悠然神往。
下片“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”，点出了“春恨”绵绵的缘由所在。青鸟是古代传说中传递信息的信使。青鸟不传信，想得到所思念的人的音信而不得，于是有“丁香空结雨中愁”的叹息。
至此，词的感情已经十分浓郁、饱满。当手卷真珠上玉钩的时刻，已经春恨绵绵；风里落花无主，青鸟不传信，丁香空结，则徒然的向往已经成为无望，这已是无可逃避的结局。
最后以景语作结：“回首绿波三楚暮，接天流”。楚天日暮，长江接天，这样的背景暗示着愁思的深广。
“接天流”三个字让人想起“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。就这一意境而言，李璟李煜父子是一脉相承的。
另外，从整首词来看，末句的境界突然拓展，词中的一腔愁怀置于一个与其身世密切相关的历史地理环境中，与心灵的起伏波动也是密切相合的。
《点绛唇·素香丁香》
译诗
冷落凄清秋叶飞，琼枝玉叶却吐蕊。柔树飘出缕缕香，恰如幽隐贞人美。无意争春斗娇艳，梅花开尽莫相妒。心含春雨愁千绪，好似想起江南主。
赏析
本词是作者描写“香”的一组十八首词中的第十七首。十八首词的词牌均为【点绛唇】，又名点樱桃、南浦月。这是一首咏物词，咏物词最讲究的就是借物言志。此词上阕从两个方面落笔：一个方面是写丁香之形态，如“琉璃叶下琼葩吐”，另一个方面是写丁香
之意趣，所谓“幽人趣”。而扣题的只有一句“素香柔树”。首句“落木萧萧”，本是用来描写秋天景象的，这里被移用来描写丁香尚在含葩而未吐蕊时的环境和氛围，也是一种衬托。下阕由形而传神，写丁香之精神所在。也从两个方面落笔，一个方面是写其无意与群芳，尤其是“自古承春早，严冬斗雪开”（朱庆馀《早梅》），号称内修外美、玉蕊清香的梅花，争春斗艳，另一个方面是写丁香散露出的那种愁绪。全词的精彩之处全在其“豹尾”：作者大胆悬想，丁香之所以“结愁千绪”，也许是它在思忆江南的主人吧。至此，本无情之花卉植物，便化为了有情意之作者心志的寄托，一怀愁绪，满腔悲情，也就有了具体的着落。
《雨巷朗诵视频》由：创业找项目整理
链接地址：http://www.gjknj.com/duwu/15539.html
转载请保留,谢谢!