篇一：春七年级下册美术画家笔下的质感教案 篇一
课时：三课时
（一）教学目标
1、知识技能目标：
初步了解卡通的造型方法及特有的表现语言。能根据卡通画的内容编一个故事，大胆尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感。
2、人文情感目标：
通地过教学引导学生感受卡通艺术的表现魅力，并尝试用卡通画手法表现故事或某个故事情节，以此来培养学生观察体验生活中的乐趣与情感，培养学生团结协作的意识，培养学生丰富的想像力和综合表现能力，增添幽默和智慧，丰富学生的精神世界。
（二）教学重点
１、卡通画的造型方法及特有的表现语言。
２、能根据卡通画的内容编一个故事并尝试进行表演。
３、尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感。
（三）教学难点
运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感，并有一定的幽默感和趣味性。
第一节有趣的卡通第一课时
教学重点：卡通画的特点和特有的表现语言。
教学难点：卡通画表现各种事物形态的特殊手法―――夸张。
教学准备：《米老鼠和唐老鸭》VCD、常见的卡通人物或主角图片若干、人物表情图片若干、各种特殊场面画若干（夜晚、紧张、热闹、冷清等）（以上资料以课件的形式表现）、弹弓、木棍等。
教学过程：
一、组织教学
师生问好
二、导入新课
１、学生回答问题：你们最喜欢的卡通画、卡通片或者卡通人物是什么？
２、教师：美国迪斯尼公司出品的卡通片《米老鼠和唐老鸭》是我们很多人喜爱的卡通片，下面我就来欣赏其中的一个片断。（播放《米老鼠和唐老鸭》VCD）
３、学生回答问题：《米老鼠和唐老鸭》有哪些特点最吸引我们？
教师点评：
我们喜欢它是因为米老鼠和唐老鸭造型夸张、可爱、幽默，故事情节充满了智慧。
４、今天我们就来了解卡通画的造型方法，请同学们欣赏第六页的范画。
三、新课教学
1、板书课题：有趣的卡通
2、引导学生欣赏第六页的范画（课件演示作品简介）
3、结合作品欣赏讲解卡通的主要特点：造型夸张幽默、色彩鲜艳、表现语言简洁、生动幽默。教师展示并简要点评补充范画。
①造型夸张幽默、表现语言简洁生动
②色彩鲜艳
４、课堂任务
三、课堂总结
篇二：七年级上册美术教案 篇二
教学目标
了解如何策划校园活动。
了解怎样结合校园活动进行调查研究。
通过调查了解活动所涉及的部门与学科。
跨学科全面的思考与设计创作出好的策划
重点如何应用美术的形式把校园生活中设计的方方面面表现出来。
教学难点
难点找准美术表现形式与活动策划的结合点培养综合解决问题和整体艺术策划的能力。
教学准备
教学准备绳子、水彩、水粉颜色、水彩笔、油画棒等
教学方法引导、探究合作等
板书设计
教学过程
一、导入
每一年，我们学校都会组织很多活动，如艺术节、绘画展、科技周等等。它们是一次欢乐的盛会，展示自己的舞台。如果让我们班来策划一次活动，我们有这个信心和能力吗？
板书课题：策划一次校园活动。
二、新授
在课前我们已经以艺术节为例，请同学们调查了关于艺术节的策划知识，你是通过哪种途径了解的？生答：专业书、网上的信息、报纸、杂志、访谈。现在我们以组为单位共同献计献策，以出示题板的方式回答问题，比比谁的方案最优秀：
（一）艺术节策划方案将涉及哪些的环节？请各小组讨论后出示题板，看哪一组同学想到的详细：（活动时间、地点、目的、各种宣传和准备、内容安排、活动进程、部门分工、费用预算、负责组织人员等等）
（二）艺术节的内容有哪些？开幕式、集体表演、歌舞晚会、朗诵会、猜谜大赛、绘画比赛、演讲天地、游戏比赛、图书大餐、颁奖晚会……
（三）这么多的活动，应该有哪方面的准备？同学们出示：场地的租用、人员的安排、舞台的设计、服装、道具、器材、宣传品、美术材料、奖品等等。
（四）要与哪些部门进行沟通？学校后勤部、器材室、团委、歌舞团、演出公司、美术公司、赞助单位等。策划活动的确是一个即复杂又综合的过程。
（五）哪些内容可以借助美术这种视觉形式来传达？学生讨论：策划图、策划方案、舞台布置、宣传品：如海报、吉祥物、会标、纪念册、请柬、节目单、面具、签到册、标语等等。老师总结：看来，美术的作用可真不少，形式也是多种多样。好的艺术设计将使主题更加一目了然，获得更隆重、成功的效果。
（六）以上我们把校园活动涉及的各方面进行了全方位的讨论研究，我们如何用美术的形式表达策划的内容？
用大屏幕显示策划图的绘制方法、流程图、路线图、鸟瞰图、卡通图、图表加说明的几种方法，并加以解释说明各自的特点。
如流程图主要显示机构设置或表达活动流程；路线图主要显示各地点的顺序；鸟瞰图是俯视的直观效果；图表加说明更使策划图文并茂，清楚明了。
值得注意的如何使各图统一和谐：可利用几个明度相近的色块作背景或用线条、文字或图标分割或组织成组。做到有主有次，多而不乱。
三、作业
以组为单位，用所学的美术知识为学校设计一个最佳方案，可用手绘或电脑等方法。评选标准：紧扣主题；设计整体、新颖、多样；色彩和谐；图文并茂。
四、总结
各组展示作品，集体评价，按标准选出最优秀的方案。
老师总结：本节课我们了解了策划活动及策划的环节，通过集体的力量完成了一次有意义的探索，使我们对美术与生活有了更全新、全面的了解。希望同学们多运用美术的方式表达思想，创造生活。
篇三：七年级上册美术教案 篇三
教学内容：
义务教育课程规范实验教科书，美术四年级上册，第2课花手帕的教学活动一。
教学目标：
1、了解制作花手帕的基本方法与要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
2、培养同学耐心、细致的学习态度和对民间艺术的热爱。
3、同学自主完成一张花手帕。
教学重点：
让同学学会手帕的制作方法与步骤。
教学难点；
同学耐心、细致的学习态度的培养。
教学准备
1、同学：水彩颜料和生宣纸。
2、教具和课件。
教学过程
一、谈话引入：
同学们，请大家观察老师手中的手帕与我们平时的手帕有什么不同？然后说一说你有什么感受？
生：述自身的想法与感受。
师：既然同学们都觉得老师手重的手帕非常的漂亮，那你们想制作一张这样的手帕吗？（想）我们今天就一起来制作一张这样的手帕吧！
老师板书：花手帕
二、欣赏感受
1、在同学们制作话手帕以前，首先请同学们欣赏以下其他同学制作的手帕吧！并边看边想怎样才制作成这样的话手帕？
2、同学们欣赏。
3、抽同学说一说制作话手帕的步骤。
教师小结：制作花手帕需要两个步骤，一是折纸，二是染色。
三、方法指导
1、教师：首先我们来了解一下折纸，看一下这里边有那些学问。
我想知道同学们能用几种方法把这张纸折起来。每个同学试一试，然后老师抽同学起来折给大家看看，希望同学们想到的方法不一样。
2、同学展示自身的折法。
3、教师小结：从同学们刚才的折法中我们可以看出，折纸的方法是多种多样的，等会儿同学们在制作花手帕时，请同学们根据当时的情况，选择合适的折法。
4、教师：现在我们来学习染法。
染法的种类很多，根据教材，我们今天着重介绍两种，一种是浸染，一种为点染。
（1）我先为同学们介绍浸染。浸染就是把折好的纸放入调好的颜料中浸一下，其具体的操作方法请同学们看课件。（课件展示）
老师：现在同学们明白什么是浸染了吧？（明白了）那我们就来学习另一种染法，点染吧！
（2）点染就是把水彩颜料直接滴在折好的纸上，其具体的操作方法请同学们看课件。（课件展示）
5、老师小结并提出制作中的注意事项。
现在同学们已经学会了花手帕的制作，但老师还要提醒同学们注意以下一些事。
（1）颜料自身要先调好，画面应以一种颜色为主，色度要有深浅变化。
（2）染色时要注意时间的控制，浸在彩色水中的时间越长则纸帕吸收的颜料越多，面积越大。反之则少，面积越小。
（3）最后一点，也是最重要的一点，纸在吸收水分后会十分的脆弱，稍不小心就会接破前功尽弃，希望同学们尽量控制水分的吸收和展开时小心一些。
四、自主表示
1、同学分小组制作花手帕，将作业纸采用不同的的方法折叠，然后在彩色水中浸染或点染，制作2---4张美丽奇特的花手帕。
2、教师巡视指导，即使发现问题和纠正。染得好的叫同学适可而止。
五、研讨交流
1、将同学作品进行展示。
2、提问，你喜欢那一张，为什么？
六、课堂小结：
1、这节课同学们有什么收获？
2、老师小结结束课堂。
篇四：春七年级下册美术画家笔下的质感教案 篇四
教材分析
课题：初中美术教案7年级上册05课花圃
制作人:
教学准备：初中美术教案7年级上册05课花圃
学生：课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀。
教师：多媒体课件（花卉图片、描写花儿的文章、关于花的歌曲）、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。
单元目标；
1、通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；
2、了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习
3、了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计
4、能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案
5、发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力
教学评价：
1、能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）
2、是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）
设计构思：
花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！
从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。
所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。
教学要求：
老师：播放老师准备好的课件资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。
学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。
老师从网站上下载了一些花卉的图片，你们想不想看看呢？
（进行课件第一张幻灯片的播放，配有音乐或解说）
你最喜欢的花是什么？为什么喜欢它？（进行一个小型的心理测试：花与性格的关系）
你能说说看花卉在我们的生活中有什么作用吗？
（这一提问过程中可以让学生互相交流、讨论，然后以小组的形式总结出来）
教师根据学生的回答进行概括让学生指出本课主题（我们看了很多的图片也谈了很多的话题那么老师今天要讲什么内容呢？）——花卉
二、讲授新课（欣赏、分析）
刚才我们看到的是花卉的照片，现在大家再欣赏一部分图片，欣赏的过程当中请同学们仔细观察你所看到的图片（播放第二张幻灯片，欣赏艺术作品特别是图案中的花卉形象，配音乐）
1、你知道这一类的作品在艺术的范畴中我们称之为什么吗？——图案（“图”图样、图形、图稿；“案”方案、专案；狭义：装饰性纹样；广义：实用性与表现性相结合的设计方案。）
2、请思考花卉图案与花卉照片有什么不同之处？（写实与概括、具象与抽象）
3、花卉图案与花卉照片的差别很大，如果老师给你一幅花卉的照片你如何实现由真实的照片到抽象图案的转变呢？
（学生的回答中会不时的出现特征、夸张、变形、想象、比喻等词语，老师在倾听学生回答的时候抓住关键词，将变化的规律引导出来）
4、分析讲解变化规律：
首先将变化的五条基本规律列出来（第三张幻灯片）
A、简化归纳B、添加组合C、夸张变形D、分解构成E、象征寓意
然后出示各种进行了不同变化的图片让学生分析该图片属于何种变化，为什么？（第四张幻灯片）
根据学生的分析识别，老师抓住其感兴趣或难以解决的某一项规律予以扩展。在此我将夸张变形作为本课的重点：（第五张幻灯片）
a、抽象夸张：将花儿本身的几何形式加以强化，使原来的方圆曲直更加规则化、几何化、装饰化
b、局部夸张：为达到特定的目的，而舍弃其他不重要的细节，突出表现其某一主要特征，使整个画面达到画龙点睛、言简意赅、主题鲜明的效果。
c、形体夸张：突出夸大其外形特征、省略局部或细节，使其更加趋向于流线、严整、壮丽、秀美，使形象特征更加强烈鲜明。
d、动态夸张：落花流水、花开花落、春风杨柳、秋风落叶、雨打芭蕉、雪中红梅、蒲公英的飘落等的动态描写，恰当的夸张其动态特征，就能够表现出独特的情调和意境。
5、花卉变化的表现方法
花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法
让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）
现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）
三、课堂作业：（活动、实践）
请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8CM的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。
作业要求：
A、符合花卉变化的某一项规律
B、点线面的综合运用
C、黑白或单色图稿
（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）
四、课堂小结：
当学生的小图片画完、贴完之后，将完成的花圃摆到讲台前请学生上台进行评价你喜欢哪一幅画？为什么喜欢？它运用了老师今天讲过的哪一种方法？
篇五：春七年级下册美术画家笔下的质感教案 篇五
教学目标：
1．通过本课学习，使学生了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。
2．了解和感受材料和质感美，让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣，并大胆地去创作和表现。
3．培养学生的创新精神和合作意识。
重点：
运用材料表达质感的表现手法。
难点：
能够利用不同的材料特征表达不同的质感。
教学课时：
2课时
教学过程：
第一课时
一、组织课堂教学（目测学生工具准备情况）
二、导入新课：
1．以学生的文具盒为例，说明你喜欢它的原因。（材料和感受）
2．活动一：教师选取四件物品（黑板擦、校服、窗户玻璃和黑板），请二位学生说明他们给你的感受。
三、讲授新课：
1．问题：“你如何理解“质感”一词？”请学生回答。
质感是我们对某种物质的触觉或视觉感受，如布的柔软与钢的坚硬、瓷的光滑与陶的粗糙。绘画中对不同材质运用不同的手法所表现出来的材质真实感，是画家笔下的质感。
学习质感、天然质感和人工质感的概念。
2．活动二：四件物品（玻璃碗、笔筒、紫砂杯和贝壳），请一位学生说明哪些属于天然质感，哪些属于人工质感。
四、感受质感：
1．不同的材料给人的质感不同。欣赏六组图片（柔软与坚硬）、（透明与浑浊）、（光滑与粗糙）、（干枯与润泽）、（粗壮与细小）、（寒冷与炎热）。
小结：当我们沉醉在大自然给予的美景时，心中可能会有一种非常强烈的愿望，那就是想用手中的笔把它画下来，留下永恒的记忆。你是否很想知道怎样来表现物体的质感呢？让我们一起来学习吧！
2．表现质感的方法：（结合图片来分析）
第一、色彩表现。欣赏水彩画、水粉画和油画作品，同时介绍它们的不同特点。
第二、明暗、线条。素描作品欣赏，体会由明暗和线条带来的真实感。第三、运用材料。
五、领悟材料美：
1．欣赏油画《根》，（黄土高原的雄厚与苍茫）。
2．欣赏邵增虎的油画作品《任弼时》，（茅草屋、石头地、发白的军装等）。
3．欣赏杨志坚油画作品《冠军的诞生》，体验质感的描述与表现。
4．欣赏素描作品《手套》，体验材质的表达。
5．欣赏课本第15页，各种物体的材质对比。
6．欣赏课本第17页，各种线条的运用对比。
六、学生练习，教师巡视辅导：
1．初步尝试绘画出一张富有材料和质感的作品。
2．要求：独立完成，并能体现材料的美感。
3．学生将完成的作业张贴在黑板上，由学生互评、（你最喜欢哪张作品，为什么？），（运用那种方法法和追求表达何种质感？）教师评价。
七、教学拓展：
1．在建筑（卢浮宫的玻璃金字塔）、灯具（水晶灯）、家具（沙发）和陶瓷用品（茶具）说明材料和质感知识的运用广泛。
2．从摄影艺术、生活用品和造型设计方面说明。
3．广告设计和服装设计都要运用材料和质感的知识。
八、教师小结：
在以后的生活和学习中，同学们留心观察、细心地体会，还可以利用其它材料进行研究，为生活创造更多更美的图形，为学习增添更多的乐趣。
九、教学反思：
篇六：七年级上册美术教案 篇六
一、教学目的：
了解版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。尝试自己动手设计制作一幅单色版画。培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。单色版画
二、重点：
版画的制版工艺和特点。
三、难点：
学生动手能力的培养。
四、教学过程：
（一）检查工具。
（二）导入新课。
1、送给同学们一份礼物，（白色卡纸剪完，贴到彩色之上，然后涂上色，印成许多份送给同学。
2、让学生讨论这种制作方法，这种先制版再印出图画的方法就叫版画
（三）作品赏析。
欣赏一些大师的作品和学生的作品，通过对作品的对比展示，介绍多种风格与特点的版画作品。
（四）制作过程。
1、画稿。
选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。
2、制版。
用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在一底板上。
3、印刷。
铺上纸后均匀的磨平。（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位置不能移动）
4、完成。
（五）布置作业。
选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。
（六）展示点评。
（七）知识拓展。
篇七：春七年级下册美术画家笔下的质感教案 篇七
教学进度表:
周次课题
1-2周《富于创造力的造型艺术》1课时
3-4周《美术是个大家族》2课时
5-6周《小伙伴》2课时
7周《在校园中健康成长》2课时
8周《我们的风采》1课时
9周《有创意的字》1课时
10-11周《精美的报刊》2课时
12-13周《描绘我们的校园》2课时
14-15周《设计我们的校园》1课时
16周《实用又美观的日用产品》1课时
第一单元什么是美术
第一课富于创造力的造型艺术
学习领域:欣赏·评述
课时：1课时
教学目标
知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程，体会美术作品的立意与表现。
过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品，理解美术作品与自然、文化的多重关系。
情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。
教学重难点
重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。
难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。
教学方法
欣赏法、讲授法、讨论法
教具准备
不同肌理的石头、课本、课件
教学过程
教学内容
二次备课
课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。
（一）引导阶段：
1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。
2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。
3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。
（二）发展阶段：
1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：
（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？
（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？
（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？
（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？
学生积极思考，回答问题。
2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。
（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。
（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。
学生思考、体验“肌理”的含义。
3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。
作业布置
结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。
教学反思
1、《江山如此多娇》这幅作品到底美在哪？
2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼？
篇八：七年级上册美术教案 篇八
学习目标：
1、知识与技能：能说出身边人物（同学之间）面部表情的某些典型特征。知道脸形和头发构成人物头部的大体轮廓。
2、过程与方法：通过欣赏画家自画像局部的表现技巧，用分析、比较的方法学习漫画“省略、夸张、比拟、象征”等表现手法。
3、情感态度与价值观：通过分析画家“自画像”的意境创作，体会尝试自画像要突出个性特征介绍自我的“名片”要求。
学习重难点：
教学重点：脸形、头发等局部造型体验。
教学难点：意境创设。
教学流程：
一、自主学习
1、小组同学间相互观察对方的特征？?。
2、仔细观察，你的同桌有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发型等）。
二、展示交流
1、对方给你的第一印象是什么？
2、用较为简洁的语言说说你的同学有哪些较为明显的特征？(如脸型、五官、
性格等)。
3、用较为简洁的语言说说自己的特征（如脸型、五官、性格等）。
三、智慧引领
1、引导欣赏：戴逸如、詹同、潘丁丁的（局部自画像）
2、教师介绍“头部的形状”：
脸形：瓜子脸、国字脸
头发（发质特征）：卷、柔、硬
3、意境分析：彭大立“自画像”，画家刘云泉、贾又福“自画像”作品的
创作意境。
4、绘画工具“毛笔”的认识，并简单介绍几种画笔“HB”、“2B”铅笔等。
四、训练拓展
作业：模仿画家的创作，用制作“名片”的方式为自己画一幅“自画像”。
课后反思
（略）
篇九：春七年级下册美术画家笔下的质感教案 篇九
课时：一课时
教学目的：
1 ．从视觉艺术的角度欣赏星空，感受星空的美丽；了解星空的有关知识；理解艺术与科学的关系。
2 ．用各种表现手段从美学的角度去创造星空。
3 ．培养学生关爱自然、关爱生活的情感；积极主动参与探究、讨论、表达等活动。
教学重点：
从审美的角度欣赏星空；善于探究，善于表现以及积极主动参与活动。
教学难点 ：
运用各种表现方法创造性地表现星空。
教学准备：
搜集有关星空的图片，寻找有关星空的知识和有趣的故事。
学具：
水彩，油画颜料，常用笔具，纸等。
组织教学：
把学生的注意力集中，然后开始进入教学。
导入新课：
同学们今天我们来学习第 6 课内容，美丽的星空。 （出示图片）教师：我们来欣赏一幅照片， ( 深蓝色的天空，星光灿烂，点点繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕上，闪闪地发着光）师：这时候的夜空给你什么样的感觉呢 ？ 学生：美丽、寂静、旷阔、神秘……
展示新课教学：
教师：神秘而美丽的星空，给我们带来无限的遐想。你们有没有细心的同学观察过？美丽的星空是什么样子的呢？（由学生思考交流星空的知识）
师：（小结）当然，有关天文方面的知识还有很多很多，多得像天上的星星一样。我希望同学们以后在的学习生活中多多关注。
师：星河留给我们太多的美丽，大家一起来谈谈星空的美丽吧。（ 由学生交流，在交流活动中，培养了学生乐于探究、善于表现以及积极主动参与活动的情感 ） 教师小结：各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，使我们感受到星空的美丽，那你们知道这些图片是通过什么手段取得的呢 ？ 学生：天文望远镜、人造卫星等…… 教师：是啊，人们利用这些现代高科技手段，获取了大量丰富的视觉形象，激发了艺术家的艺术创作的灵感，可以说现代艺术离不开科学科，学为艺术的发展插上了腾飞的翅膀。 （ 让学生理解现代艺术与科学的关系 ） 教师：星空美丽而神秘，如果把它表现出来，会是什么样的呢 ？我们了解了星空，鉴赏了星空，想不想自己来创造一幅表现美丽星空的作品呢？
学生做画，（表现方法不限）教师巡视指导。
点评学生作品。
总结：
同学们，美就在我们的身边，只要多观察，多想象，多动手，我们就会创造出许多的美。保护环境，人人有责，同学们，让我们从今天开始，用你们的手让美永远留在我们的身边。
《七年级美术教学设计【优秀9篇】》由：科普读物整理
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